El año en que Capicúa tuvo un segundo papá...

 

En abril de 2013 dediqué algunas entradas a Capicúa, creación de Adolfo Mazzone. Allí me centré en cuatro momentos del personaje: el semanario Patoruzú, Carasucia, Rayo Rojo y la revista propia.

Hace poco días, charlando vía Facebook, Sergio Maganás (coleccionista y autor de la Patoruzú Web primero y del blog Patoruzista más tarde), me recordó otro momento de Capicúa, cuando no fue dibujado por su autor original. 

Repasemos un fragmento de aquellas notas subidas dos años y medio atrás:

Judith Gociol y Diego Rosemberg nos cuentan que Mazzone se pelea con Quinterno y así la tira llega a su fin un 29 de abril de 1940, en el número 137 de la revista mencionada.

Sin embargo, muy poco tiempo después (el 3 de junio de 1940) Capicúa reaparece ahora dibujado por Eduardo Uliano, quien no era otro que el muy conocido Oscar Blotta. 

Mientras tanto, el 12 de junio de 1940 sale a la luz el primer número de Cara Sucia. (...) Adolfo presenta El Ñato Agrelo y...¡Capicúa!, con lo cual durante cierto tiempo el muchacho de los grandes dientes apareció en dos medios a la vez y por obra de dos dibujantes distintos. Indudablemente, Adolfo era el dueño de la criatura: para pensar, entonces, el tema de los derechos de autor...

(...)

Así, y como con todo detalle nos relata Hernán Schneider (Mundo Quinterno), Uliano se mantiene en Patoruzú hasta abril de 1941, cuando Mazzone regresa y retoma su creación.

Ahora, Sergio ha tenido la gentileza de enviarme la presentación y la primera aventura dibujada por Blotta. De esta manera, complementamos la información antes brindada:

Después de Quinterno (VII): Camblor, Clabel, Serguei, Crist, Busu y Lembó

  

Con la presente entrada llegamos al capítulo final de esta serie que intentó rescatar a grandes humoristas gráficos que en algún momento pasaron por la Patoruzú semanal, teniendo a su cargo entre otras responsabilidades la ilustración de tapa. Una veintena de dibujantes que fueron columnas de la creación quinterneana, demostrando que el atractivo de la publicación no se agotaba ni mucho menos en las andanzas del gran cacique.

Cabe mencionar que desde que Quinterno dejó de hacer las portadas, el indio apareció en las mismas en ocasiones muy esporádicas entre los años 40 y principios de los 60. Al no estar firmadas en ningún caso, se ha especulado que los autores pudieron haber sido Tulio Lovato, Ferro, Blotta, el propio Dante y alguno más. Quedará para una próxima ocasión investigar sobre este pequeño interrogante...

Osvaldo Camblor (1916-1966) nació en la Ciudad de Buenos Aires, aunque pasó la mitad de su vida en la provincia de Córdoba, donde colaboró para El País, La Voz del Interior, Córdoba y Los Principios.. Participó en Cascabel, Risueña, Popurrí, Medio Litro, El Trencito, Mundo Infantil, Don Fulgencio, Rico Tipo y La Revista Dislocada.  

No sería exagerado considerar a Clabel como el más "misterioso" de todos los dibujantes que han pasado por la serie. En efecto, no hemos podido hallar datos sobre su verdadero nombre y apellido (en caso de que se trate de un seudónimo, claro), ni vislumbrar si estamos ante un humorista conocido pero que en ese momento usaba otra firma. O si fue un ilustrador de trayectoria fugaz en el humor gráfico, o... tantas otras posibilidades. Como siempre, será muy bienvenida la información que deseen acercarnos.

Serguei es el seudónimo de Sergio Goizauskas, dibujante, caricaturista y músico nacido en Buenos Aires en 1956. Ganó un premio a nivel nacional con su libro Serguei o no Serguei, cuando solo tenía 17 años. Debió exiliarse en Francia a mediados de los 70, donde reside y donde ha recibido importantes reconocimientos por su labor artística.

Cristóbal Reynoso, popularmente conocido como Crist, nació en 1946 en Santa Fe. Este grande del dibujo humorístico nacional publicó en Rico Tipo, Patoruzú, El Gráfico, Satiricón, Humor Registrado, Sex-Humor, Feriado Nacional y muchas otras revistas. Integró el grupo fundador de la revista Hortensia (donde concibió García, el de la máquina de hacer pájaros). Desde hace 4 décadas publica un chiste diario en la contratapa de Clarín. Sus trabajos han sido parte de una quincena de libros recopilatorios. Además de obtener importantes premios como humorista, Crist es un reconocido artista plástico, profesión con la que ha realizado diversas y muy elogiadas exposiciones.

Firmando como Busu, Clemente Montag presentaba sus trabajos para la Patoruzú. Nacido en Buenos Aires en 1958, envió un dibujo humorístico a la editorial de Dante Quinterno a los 13 años. Su saludable audacia le abrió las puertas no solo para trabajar allí sino también en Billiken y Anteojito. Ha creado personajes como Coco y Cilindrina (de los cuales se publicó un libro recientemente), Bu, el fantasmita, Hojita, Don Natu, La Brujita Floripi, etc. Se desempeñó además como animador en series de Hanna-Barbera. 

Mario José Lembó  (Buenos Aires, 1938) se inició en las revistas creadas por el célebre Juan Carlos Colombres -Landrú-, para desempeñarse más tarde tanto en el semanario del indio como en su Libro de Oro. Ha colaborado en históricas publicaciones humorísticas: Rico Tipo, La Hipotenusa, Mengano y Humor Registrado, entre ellas. Diarios como La Nación (suplemento infantil), La Prensa, más otros del interior de nuestro país lo tuvieron en sus filas. Destacado ilustrador para importantes editoriales argentinas, es autor de las tiras El Licenciado Otrola, Leno, El Ninja gordo y Hoy en día.

Osvaldo Camblor

 

 Clabel

Serguei

Crist




Busu

 


Mario José Lembó

 

Bibliografía / Fuentes:

Siulnas: Museo de la Caricatura Severo Vaccaro - Algo más que un siglo de humor (CID, 2005).

AAVV: Diccionario de Autores Argentinos (Petrobrás, 2007).

Página Web del Museo del Dibujo y la Ilustración.

Después de Quinterno (VI): Moncho, Liotta, Basurto, Aboy y Aranda

     

Moncho (seudónimo de Ramón Andrino) desarrolló su obra en revistas como Cara Sucia, Don Fulgencio, Descamisada, Leoplán, Medio Litro y Rico Tipo. En Patoruzú participó con sus chistes gráficos tanto en las portadas como en las páginas interiores.

Nacido en el barrio porteño de Almagro, José Liotta (1924-1999) publica sus primeros trabajos en Cascabel para continuar luego en PBT, Figuritas, Don Fulgencio, Rico Tipo, Pobre Diablo, Medio Litro y El Trencito. Da el salto a la Editorial Quinterno en los 60/70, presentando sus dibujos tanto en el semanario como en el Libro de Oro. Permaneció en ambos medios hasta el cierre de los mismos. Luego continuó su camino por Mengano, Humor Registrado y el diario Clarín.

Carlos Basurto (1930) se inició en Popurrí y Tía Vicenta. Desde los 60 trabaja para Patoruzú y en diversos periódicos como Crónica, La Nación y La Razón. Otras de las revistas que lo tuvieron como colaborador fueron: Rico Tipo, Mundo Infantil y El Gráfico.

Ángel Aboy, quien a lo largo de su extensa trayectoria utilizó los seudónimos Drácula, Roxan, Erik y Adrián, nació en 1920 e inició su carrera como humorista en 1954 en la revista Pobre Diablo. En Patoruzú realizó ilustraciones, chistes sueltos, doble páginas temáticas y también humor escrito. Sus trabajos se publicaron además en Avivato, Rico Tipo, Loco Lindo, Bomba H, Tía Vicenta y Telecómicos.

El elefante Orencio fue una creación de Roberto Ángel Aranda que se publicó durante los últimos años de la Patoruzú semanal junto a sus habituales chistes y páginas con historietas autoconclusivas sin personajes fijos. Entre los '60 y los '70 fue autor de Adan y Eva (en Tío Landrú), Arquímides (en Pequeño Saltamontes), Adan hora cero y Se mira y no se lee (en La Razón) y Fortunato (en La Nación),  Se había iniciado en 1966 en Tía Vicenta. También colaboró en Operación Ja-Ja y en diarios del interior. Falleció tempranamente (1984).

Moncho

 

Liotta

 

Basurto

 

Aboy

 

Aranda

 

Bibliografía / Fuentes:

Siulnas: Museo de la Caricatura Severo Vaccaro - Algo más que un siglo de humor (CID, 2005).

AAVV: Diccionario de Autores Argentinos (Petrobrás, 2007).

Página Web del Museo del Dibujo y la Ilustración.

Blog Siulnas Historiador.

Blog Sonrisas Argentinas.

Después de Quinterno (V): Roberto Battaglia

El universo humorístico de Roberto César Battaglia ha ido ganando adeptos y admiradores a lo largo del tiempo. Si ya era considerado un grande en los 50 o 60, su figura se fue agigantando conforme fueron redescubiertas no solo sus portadas sino su galería de increíbles historietas, con Don Pascual (o Mangucho y Meneca) a la cabeza más un grupo fantástico que integran entre otras María Luz, Orsolino Director, Egoísto y Motín a bordo.

De esta manera, se presentan estas ilustraciones -que abarcan diferentes etapas de su trabajo para la revista Patoruzú- dirigidas a todos aquellos que recuerdan a Battaglia y a los que no lo conocen; y donde además encontrarán mucha tela para cortar.
Por las razones expresadas, se trata de un capítulo de la serie dedicado íntegramente a él. Placer auténtico.

Después de Quinterno (IV): Seguí, Claro, Rafael y Gubellini

     

 

Si bien Pedro Seguí (Entre Ríos, 1915 - Buenos Aires, 1988) se desempeñó con asiduidad en la Patoruzú -siendo uno de los encargados de la sección Temas Porteños-, fue a partir de su participación en Rico Tipo donde comenzó a desarrollar todas sus posibilidades, en especial al recrear gráficamente a Juan Mondiola, personaje de Miguel Babio Esquiú. De allí en más infinidad de publicaciones, no solo de nuestro país sino también de Brasil (donde residió junto a su esposa), cobijaron sus trabajos.

Rodolfo Claro (1902-1984) llegó a Patoruzú luego de colaborar en Páginas de Columba, El Suplemento, La Novela Semanal y Mundo Argentino, entre otras. En la publicación de Quinterno solía utilizar los seudónimos Mico (para Temas Porteños) y Rene Foly (para Ellos, historieta de la cual fue su iniciador en el número 3). Claro tuvo la oportunidad de viajar por todo el mundo y fue además un muy destacado artista plástico.

A diferencia de los casos ya mencionados, Rafael Martínez debe sus inicios en el dibujo humorístico a Rico Tipo, para transitar más tarde por el semanario Patoruzú. Su extensa vida (1916-2000) y su capacidad le permitieron participar desde Leoplán hasta Sex-Humor, pasando por Don Fulgencio, El Conventillo de Don Nicola y Hortensia.

Alcides Gubellini (Bolonia / Italia, 1900 - Buenos Aires, 1957). Excelente humorista gráfico y, sobre todo, un gran artista plástico. En la pintura manejó las técnicas del óleo, la acuarela y el gouache. Además, se dedicó a la escultura y el dibujo publicitario. Ganador de importantes premios, Gubellini fue un reconocido docente, maestro de numerosos artistas plásticos argentinos. En la actualidad sus obras siguen siendo muy valoradas por los galeristas.

Pedro Seguí

Rodolfo Claro

Alcides Gubellini

 

Rafael Martínez

Bibliografía / Fuentes:

Andrés Cascioli-Oche Califa: La Argentina que ríe (Fondo Nacional de las Artes, 2008).

Catálogos Revista Patoruzú - Una bisagra cultural  y  Patoruzú - Una revista, una época (MUDI, 2008).

Blog de Oscar Vázquez Lucio: Siulnas-Historiador